O Vertigo

 

Fondée en 1984, O Vertigo est une compagnie qui se consacre à la création en nouvelle danse et à la diffusion des œuvres de sa fondatrice, directrice artistique et chorégraphe, Ginette Laurin.

 

Reconnue sur la scène nationale et internationale, O Vertigo a pris part à de nombreuses tournées et a contribué à faire de Montréal l'un des points de mire de la danse d'aujourd'hui.

 

 

De Montréal à Tokyo

 

La compagnie a été invitée à se produire dans plusieurs festivals prestigieux, notamment le Next Wave Festival à New York, le Festival Internacional Cervantino, le Dance Umbrella à Londres, la Biennale internationale de la danse de Lyon, le Festival de Châteauvallon, l'Israël Festival à Jérusalem, le Festival Danse Canada à Ottawa et le Festival international de nouvelle danse de Montréal.

 

Salués par la critique internationale, les spectacles Chagall, Don Quichotte, Train d'enfer, La Chambre blanche, Déluge et Luna ont été présentés dans une centaine de villes à travers le monde, notamment New York, Tokyo, Mexico, São Paulo, Vienne et Londres, entre autres capitales.

 

 

Ginette Laurin

 

O Vertigo, c'est d'abord Ginette Laurin. Depuis le début de sa carrière de chorégraphe il y a plus de vingt ans, elle s'est imposée parmi les chefs de file de la danse montréalaise. Elle se distingue par une danse sans cesse renouvelée, dans sa gestuelle comme dans les images qu'elle offre. Sa formation de gymnaste, son insatiable appétit de mouvement, le plaisir qu'elle éprouve à placer le corps en situation-limite lui ont fait développer un langage unique, énergique et inventif, mais aussi, au fil des créations, un univers empreint de poésie et d'émotion, « une danse qui a une âme »
(La Marseillaise, juillet 1994).

 

 

Les collaborateurs

 

O Vertigo, c'est aussi les collaborateurs et le groupe d'interprètes que Ginette Laurin réunit autour d'elle. Généreux et enthousiastes, les danseurs sont passionnément engagés dans le processus de création et marquent de leurs personnalités chaque nouvelle œuvre. « Sans peur, inépuisables et aux talents multiples, ils incarnent un idéal de virtuosité de cette fin de siècle » (Los Angeles Times).

 

 

Une aventure vertigineuse

 

La création est une avancée dans l'inconnu. O Vertigo s'y consacre corps et âme, avec ardeur et ambition, défiant les possibilités physiques, esthétiques et évocatrices de la danse.

 

 

Nos partenaires

 

O Vertigo bénéficie du soutien du Conseil des arts et des lettres du Québec, du Conseil des Arts du Canada, du Conseil des arts de Montréal, du ministère des Affaires étrangères et du Commerce international, du Patrimoine canadien, du ministère de la Culture et des Communications du Québec, d'Emploi-Québec et du Fonds de stabilisation et de consolidation des arts et de la culture du Québec.

 

 

O Vertigo est reconnue comme organisme de charité par Revenu Canada.



   
 

LE CENTRE DE CRÉATION O Vertigo

La danse sous toutes ses formes

 

Depuis sa fondation en 1984, O Vertigo se consacre à la création et à la recherche en danse de même qu'à la formation et au développement de la discipline sous toutes ses formes. Avec l'ouverture du Centre de Création O Vertigo, la compagnie réaffirme sa mission et multiplie ses activités.

 

Résidence de la compagnie O Vertigo et pôle d'attraction pour le milieu de la danse contemporaine, le CCOV se veut une structure flexible et multiforme vouée à la création, à la recherche et à la formation pour les créateurs, interprètes et concepteurs d'ici et de l'étranger. Qu'il s'agisse de stages de formation et d'enseignement, de laboratoires de recherche multidisciplinaires, d'activités de sensibilisation pour différents publics ou de l'accueil en résidence de chorégraphes d'ici et de l'étranger, l'implication du CCOV reste très diversifiée. Par ailleurs, les créations de Ginette Laurin comprennent maintenant plusieurs genres de projets artistiques – grandes créations, petites formes, installations chorégraphiques, vidéos, films et photographies – qui viennent confirmer ce nouveau positionnement et qui privilégie l'interdisciplinarité.

 

Au Québec, et plus spécifiquement à Montréal, malgré l'effervescence et la vitalité de la création en danse contemporaine, il existe actuellement très peu de lieux de création et d'échange. Le CCOV veut combler cette lacune en offrant à d'autres artistes l'accès à des ressources et à un Centre réunissant les conditions optimales à la pratique de la discipline. Inauguré en janvier 2005 à la Place des Arts, au coeur du centre-ville de Montréal et du plus grand complexe culturel au Québec, cet espace de 5 400 pieds carrés comprend un studio de 3 875 pieds carrés doté d'équipements spécialisés. Le CCOV travaille actuellement à développer ses activités par le biais de collaborations et d'échanges avec des partenaires de la scène locale, nationale et internationale.

 

MISSION

 

• Promouvoir la création, la recherche et l'innovation en danse contemporaine et contribuer au développement de la discipline ;
• Produire des activités permettant d'alimenter la création et la recherche en danse contemporaine afin d'en assurer l'accès et le rayonnement ;
• Poursuivre des activités de formation pour les professionnels (classes de perfectionnement, stages internationaux, cours, classes de maître, etc.) ;
• Favoriser l'interdisciplinarité ;
• Accueillir en résidence des chorégraphes et compagnies canadiennes et étrangères ;
• Établir un réseau de partenaires local, national et international.

 

ACTIVITÉS

 

Labos de création

Voués à la recherche et à la création, les laboratoires de création d'O Vertigo sont autant de périodes d'exploration de formes diverses avec les danseurs et des artistes issus de différentes disciplines.

 

Résidences de création

Lieu de résidence de la compagnie O Vertigo, le Centre reçoit chaque année des chorégraphes en résidence, afin de leur permettre de bénéficier d'un lieu propice à la création.

 

Classes et stages

Le Centre offre des classes de maître et de perfectionnement, ainsi que des stages et des ateliers, donnés par des chorégraphes invités renommés, en provenance du Canada, des États-Unis ou de l'Europe. O Vertigo offre de plus chaque année un stage intensif d'une durée de trois semaines qui attire une clientèle internationale. Ces stages proposent aux danseurs d'expérimenter le travail chorégraphique de Ginette Laurin et de se familiariser avec son répertoire.

 

Répétitions publiques

La compagnie ouvre les portes de son studio à certaines occasions afin de faire découvrir au public le travail de création en cours et de le rendre accessible au plus grand nombre.

 

RÉALISATIONS

 

Labos de création

• Labo no1 : Hommes/femmes, déc. 2004
• Labo no2 : Stéphanie Jasmin, 2004
• Labo no3 : Wajdi Mouawad, janv. 2005
• Labo no4 : Espace/corps, avril 2005
• Labo no5 : Le corps sonore, nov. 2005
• Labo no6 : Corps-littérature, avril 2006
• Labo no7 : Carte blanche à Chanti Wadge, juin 2006

• Labo no8 : Corps & Lumières, septembre 2006

• Labo no9 : Corps-image, mars 2007

• Labo no10 : Christian Rizzo, septembre 2007

 

Chorégraphes en résidence

• Chanti Wadge, 2005-2006

• Karine Denault, 2007-2008

 

Accueil en résidence

• Martin Bélanger (Productions LAPS)
• Estelle Clareton (Création Caféine)
• Lynda Gaudreau (Compagnie de Brune)
• Frédéric Gravel (La 2e Porte à Gauche)

• Dana Gingras (chorégraphe indépendante)

• Emmanuel Jouthe (Danse Carpe Diem)

• Hélène Langevin (Bouge de là)

• Daniel Léveillé (Daniel Léveillé Danse)
• Marie-Claude Poulin et Martin Kusch (kondition pluriel)

 

Classes et stages

• Stage donné par la chorégraphe Jocelyne Montpetit, sept. 2004
• Stage d'écriture chorégraphique avec Ginette Laurin, nov. 2004
• Stage avec Andrew de L. Harwood, janv. 2005 et fév. 2006
• Classes de maître avec Ted Stoffer, danseur et chorégraphe, sept. 2005
• Stages intensifs O Vertigo, annuel, 1998-2005

 

Répétitions publiques

Luna, Journées de la culture, sept. 2003
Passare, Journées de la culture, sept. 2004
ANGELs, Journées de la culture, sept. 2005

étude #3 pour cordes et poulies, Journée internationale de la danse, avril 2006

 



   
 

« Si le mystère du corps humain réussit à toucher le cristallin de son
dévoilement, peut-être y aura-t-il en nous un peu plus de lumière.
Pour moi, l'art de Ginette Laurin offre cette illumination. »

Rober Racine, 2000

 

 

Notes biographiques

 

Avec plus de 40 créations à son actif et une renommée internationale, Ginette Laurin compte parmi les figures de proue de la danse contemporaine canadienne. Formée en gymnastique, en danse moderne et en ballet classique à Montréal et à New York, elle devient vite une interprète recherchée lorsqu’elle entreprend sa carrière de danseuse au début des années 1970 à Montréal. Après quelques œuvres créées à titre de chorégraphe indépendante, elle fonde O Vertigo en 1984, compagnie aujourd’hui reconnue pour sa puissance expressive et la cohérence de sa vision artistique. En 1986, une suite de succès populaires et critiques mérite à Ginette Laurin la reconnaissance nationale avec le prix John A. Chalmers. Dès lors, elle se construit une enviable réputation mondiale en créant, année après année, des œuvres percutantes dans laquelle elle renouvelle la gestuelle et les images pour mieux donner forme aux thématiques abordées. Son travail a été présenté au Canada, aux États-Unis, en Europe, en Amérique Centrale et en Asie. Parallèlement à ses activités au sein d’O Vertigo, elle signe des chorégraphies pour d’autres compagnies et transmet ses connaissances à titre de professeure et de conférencière, ici et à l’étranger.

 

Depuis quelques années, Ginette Laurin a réorienté son approche et aborde aujourd’hui la création sous différentes formes. Créée au Musée d’art contemporain de Montréal en 2004 et constituée d’une série de six installations incorporant danse, performance, projections vidéo et photographies, La Résonance du double est emblématique de cette nouvelle avenue multidisciplinaire, elle-même confirmée par l’inauguration du Centre de Création à la Place des Arts en 2005. La chorégraphe participe également depuis quelques années à la réalisation de films en collaboration avec la cinéaste Oana Suteu, notamment Point de fuite (2005), une adaptation de la pièce Passare. Ses dernières œuvres, ANGELs (2006) et étude #3 pour cordes et poulies (2007), reflètent son engagement envers l’expérimentation et une recherche liée, entre autres, à l’identité et au double.
Ginette Laurin prépare actuellement une recréation de La Chambre Blanche (1992), une de ses pièces les plus marquantes, qui fera également l’objet d’un film.

 

 

Distinctions

 

• Grand Prix du Conseil des arts de la Communauté urbaine de Montréal en 1992
• Prix Dora Mavor Moore à Toronto pour La Chambre blanche en 1994
• Prix de reconnaissance de l'UQAM en 2002.

 

 

Découvrez l'œuvre complète de Ginette Laurin ici

 

 

   
 

Les danseurs

 

Rémi Laurin-Ouellette. Bio.

 

Brianna Lombardo. Bio.

 

Robert Meilleur. Bio.

 

Marie-Ève Nadeau. Bio.

 

Michelle Rhode. Bio.

 

Gillian Seaward. Bio.

 

Neil Sochasky. Bio.

 

Audrey Thibodeau. Bio.

 

Wen-Shuan Yang. Bio.

 

John Ottmann, répétiteur. Bio.

   
 

 

 

Directrice artistique : Ginette Laurin

Directrice générale : Diane Boucher

Responsable de l'administration : Julie Gauthier

Directeur technique : André Houle

Adjointe aux communications : Marie-Anne O'Reilly

Adjointe au développement et à la diffusion : Ingrid Vallus

Répétiteur : John Ottmann

Coordonnatrice de l'accueil et des activités : Isabelle Roy

 

Pour nous joindre : consultez la section Contact

 

 

Diffusion - Québec & Canada

 

Ingrid Vallus

 

 

Diffusion - France

 

Didier Le Besque - DLB Spectacles

 

 

Diffusion - International

 

Menno Plukker

 

 

Équipe de scène

 

Direction technique : André Houle

Sonorisateur : Jean-François Gagnon

Chef machiniste et gréeur : Marc Savard

Costumière et accessoiriste : Nicole Langlois

Chef éclairagiste : Vincent Santes Gonzales

 

 

 

 

Conseil d'administration

 

Présidente : Ginette Laurin, Directrice artistique et chorégraphe, O Vertigo

Vice-présidente : Michelle Mercier, Services - conseils et gestion

Secrétaire : Claude Brunet, Avocat, Ogilvy Renault

Trésorier : Sam Abramovitch

 

 

Administrateurs

 

Claude Gosselin, Directeur général et artistique,

CIAC-Centre international d'art contemporain de Montréal

André Monette, producteur, Les Productions André Monette inc.

Suzanne Sauvage